Kto nie zgadnie, ten zginie

13. edycja Letniego Forum Tańca Współczesnego

Kolejna edycja Letniego Forum Tańca Współczesnego rozpocznie się 27 lipca.

27.06.2014, godz 19.00

Joanna Belzyt - Cudowne źrebię / Sala Widowiskowa

reżyseria: Joanna Belzyt (na podstawie przypowieści ludowej "Cudowne Źrebię."); choreografia i kostiumy: Joanna Belzyt, Aleksandra Bidzińska, Agnieszka Ćwieląg; muzyka: Sławomir Niemiec

"Jeden król miał piękną córkę i wielu przyjeżdżało starać się o nią. Ale ten tylko miał ją dostać, kto jej imię zgadnie - ale nikt prócz ojca i córki - nie wiedział, jak się ona nazywa - kto zaś nie zgadnie, ten zginie. I zjeżdżało się wielu, a że zgadnąć nie mogli, więc ich ojciec ścinać kazał"

Spektakl oparty jest na baśni ludowej z Lubelszczyzny o tym samym tytule. Poprzez ruch, ciało i dźwięk artyści poszukują uniwersalnych znaczeń postaci oraz przeżywanych przez nich w baśni historii - odwiecznego poszukiwania siebie nawzajem kobiety i mężczyzny, spełnienia w twórczości, ceny jaką płacimy za szczęście.

Językiem współczesnego teatru, tańca i muzyki przestawiamy świat, który w XIX wieku tworzył polską kulturę. Dzięki metaforom spektakl pozwala odbiorcy zgłębić to, co wydaje się być obecnie zapomniane. Czy aby na pewno? Przedstawiony fragment ukazuje tragizm samotności, niemożność porozumienia się kobiety i mężczyzny.

godz. 20.00

Kuba Odzioba - Gra - o - nic / Sala Czarna

koncepcja i wykonanie: Kuba Odzioba, Ola Krawczyk

"Nikt nie może sam sobie zakreślić granic, ani ustanowić siebie jako siebie. Dlatego wciąż musimy zadawać sobie pytania, raz przez tego, raz przez tamtego, to znów przez kogoś innego, zadawane raz temu, raz tamtemu, raz komuś innemu, mimo że i tak wszystkie pozostaną bez odpowiedzi." - Wiesław Myśliwski, "Traktat o łuskaniu fasoli"

Kuba Odzioba - tancerz, choreograf, instruktor tańca. Na scenie tanecznej od 2008 roku, swą przygodę z tańcem rozpoczął od hip-hopu, od niedawna zafascynowany tańcem współczesnym i sztuką performance'u. Od 2011 roku związany z lubelską ekipą KontraBanda Crew. Doświadczenie taneczne zdobywał podczas licznych warsztatów w Polsce, jak i za granicą, przede wszystkim we Francji, Szwecji, Czechach, szkoląc się u najwybitniejszych tancerzy na świecie.

Aleksandra Olela Krawczyk - studentka malarstwa krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Tworzy obrazy, obiekty, performuje. Od 5 lat związana z kulturą hip-hop, tancerka i nauczycielka tańca. Zainteresowana gaga' - innowacyjną metodą pracy z ciałem autorstwa Ohada Naharina, choreografa Batsheva Dance Company (Izrael).

W swojej pracy wiele eksperymentuje, nie tylko z ciałem, ale też ze stanem umysłu. Inspiracji szuka w świecie zwierząt, pociągają ją najbardziej pierwotne instynkty.

godz 20.30

Justyna Jasłowska - Sorry. I don't like to be killed choreografia, reżyseria, opracowanie tekstu, wykonanie : Justyna Jasłowska; audio/video/dźwięk/realizacja techniczna: Maciej Połynko; reżyseria świateł: Justyna Jasłowska, Maciej Połynko; śpiew i dubbing: Zofia Bernad; w video wystąpiła: Zofia Jasłowska; konsultacje choreograficzne i dramaturgiczne: Elisabetta Consonni; kostium: Magdalena Franczak

Praca z pogranicza tańca, performansu i sztuk wizualnych. Kluczowe pojęcia w tym projekcie to postać loosera oraz temat odcięcia pewnego etapu i przejścia w kolejny. Historia pewniej przemiany opowiedziana za pomocą piosenek, technologii audio, video, dubbingu oraz rodzinnych fotografii analogowych. Zakwestionowane zostanie takie postrzeganie performera, gdzie jego ciało i głos stanowią główne medium. Postać drugoplanowa znajdzie się niejako w centrum zainteresowania, dając pretekst do działania i tańca.

Pomiędzy postaciami wciąż zachodzi wymiana, toczy się bliżej nieokreślony dialog polegający głównie na wzajemnej imitacji, rywalizacji i uważnej, ostrożnej obserwacji. Dwie równoległe historie nie pozwalają rozstrzygnąć, kto jest wygranym, a kto przegranym. "Sorry.I don't like to be killed" to spektakl o odkrywaniu tożsamości, o uczuciu komfortu bycia sobą, a jednocześnie o negocjacji i negacji poczucia dyskomfortu bycia looserem.

28.06.2014, godz. 19.00

Külli Roosna & Kenneth Flak / Sala Widowiskowa

Külli Roosna & Kenneth Flak - The Wolf Project / Estonia/Norwegia

choreografia i taniec: Külli Roosna i Kenneth Flak, muzyka: Yann Coppier, projekt świateł i technika: Thomas Dotzler, kostiumy: Asalia Khadjé, konsultacje dramaturgiczne: Thomas Falk

25 marca 1949 babcia Külli Roosna została deportowana na Syberię wraz z dziesiątkami tysięcy innych Estończyków. Wielu nie przeżyło podróży. Jej wspomnienia nie są jakąś zręcznie napisaną fantastyczną powieścią, ale bardzo realnym i osobistym zapisem przeżyć w czasach przytłaczającego reżimu.

Czy można pokonać potwory i nie stać się jednym z nich? W dobie terroryzmu samotnych wilków i odrodzenia starych ekstremizmów w nowych mundurach, Roosna i Flak tworzą spektakl, w którym ukazują swoją wizję życia pod jarzmem totalitarnych idei.

Jak pojedynczy człowiek może przeciwstawić się absolutnej władzy, nie niszcząc przy tym własnych wartości i samego siebie? Ile warte jest indywidualne życie w wielkim systemie, kiedy używanie przerażających środków uzasadnione jest pozornie szlachetnym celem? "The Wolf Project" jest mrożącym krew w żyłach tanecznym dokumentem odkrywania historii terroru i ucisku oraz sił czyhających w cieniu naszej pozornie zadbanej demokracji, sił, które nie reprezentują nic więcej niż wielką, nieistniejącą ideę.

29.06.2014, godz. 19.00

novaTanz / Sala Widowiskowa

koncepcja i choreografia: Slava Gepner, asystentka choreografa: Carmen Casagrande, reżyseria i dramaturgia: André Erlen, taniec: Sara Blasco Gutiérrez, Adrián Castello, Kanako Minami, José M. Ortiz, Andrea Rama, Raphael Spiegel, muzyka: Achim Sondermann

Punktem wyjścia dla realizacji produkcji "checkin" jest kompozycja "verify", dwudziestominutowa praca zlecona na konkurs choreografii w Pradze, do muzyki Jiri Temla. Chociaż choreografia ta miała zostać opracowana ostatecznie tylko dla tego konkursu, to temat i podstawowa idea: wzajemna kontrola w społeczeństwie, wzajemne ograniczanie i eliminowanie/wykluczanie się, jak również polityczne skutki tych zjawisk, stały się podstawą do dalszej pracy artystycznej Slavy Gepnera i jego grupy tanecznej "novaTanz".

Artyści postanowili w większym stopniu zmierzyć się z tymi tematami i za pomocą artystycznej polemiki pogłębić społeczną dyskusję dotyczącą wspomnianych zjawisk, ujawniając równolegle społeczne mechanizmy, jednak bez moralizowania i samemu nie będąc na pierwszym planie politycznym.

godz. 20.30

Kenneth Flak znany jest głównie jako choreograf tańca współczesnego, ale w jego karierze na dobre zapisała się również muzyka, jako element spektakli tanecznych. "Blood Music :: Concert" jest "nieślubnym dzieckiem" Blood Music, interaktywnego projektu tanecznego stworzonego wraz z choreografką Külli Roosna, która będzie również gościć na scenie z towarzyszącymi jej czujnikami ruchu. Muzyka preparowana przez Kennetha Flaka unosi się w przestrzeni elektroakustycznej wypełnionej oldskulowymi rytmami hip hopu, dziwacznymi projektami dźwiękowymi i filmową atmosferą.

Wydarzenia towarzyszące:

9-30.06 / przestrzeń wystawiennicza, I piętro / wstęp wolny
Cały świat jest naszą sceną - wystawa fotografii Bolesława Lutosławskiego

28.06 / sob. / godz 17.00 / Sala Czarna / wstęp wolny
Spotkanie z Bolesławem Lutosławskim

Bilet: PWYW ("pay what you want" - "zapłać ile chcesz po pokazie")

(-)
Materiał Organizatora
25 czerwca 2014

Książka tygodnia

Trailer tygodnia