Kultura w TVP2

„Summer Night 2015 - koncert Schoenbrunn" 
Niedziela, 17 maja, godz. 22:55

Retransmisja koncertu plenerowego, który corocznie od 2004 roku odbywa się, wiosną w ogrodach zamku Schoenbrunn. Tegoroczne muzyczne spotkanie zaplanowane jest na 14 maja, a słynną Orkiestrę Filharmoników Wiedeńskich poprowadzi Zubin Mehta.
Udział w koncercie zapowiedział m.in. pianista, Rudolf Buchbinder, okrzyknięty przez „Frankfurter Allgemeine Zeitung", „jednym z najznamienitszych i najbardziej kompetentnych wykonawców muzyki Beethovena w naszych czasach".
Urodzony w byłej Czechosłowacji Rudolf Buchbinder już w wieku pięciu lat został najmłodszym słuchaczem wiedeńskiej Musik Hochschule. Karierę rozpoczął jako muzyk kameralny. Występował też jako solista ze wszystkimi znaczącymi orkiestrami i dyrygentami świata. Jest regularnym gościem wielu ważnych festiwali muzyki poważnej.
W 2011 roku Minister Kultury Bogdan Zdrojewski odznaczył austriackiego pianistę Rudolfa Buchbindera złotym medalem „Zasłużony Kulturze – Gloria Artis".
W programie koncertu, poza utworami rodziny Straussów, znajdą się również dzieła Edvarda Griega i Jeana Sibeliusa.

„Generacja C.K.O.D."
Sobota, 23 maja, godz. 00.10
reż. Piotr Szczepański

Piotr Szczepański, młody reżyser, przez dwa lata jeździł wszędzie tam, gdzie pojawiali się członkowie zespołu Cool Kids Of Death. Notował za pomocą kamery fragmenty koncertów, wywiadów, zakrapianych mocno imprez i niecenzuralnych rozmów, prowadzonych za kulisami. Nic więc dziwnego, że z muzykami zdążył się zaprzyjaźnić. Prawdziwą miarą tej przyjaźni okazuje się jednak film, w którym Szczepański ucieka zarówno przed pokusą zrobienia laurki o kumplach, jak i ostrego paszkwilu.
„Generacja C. K. O. D." to film konsekwentny, spójny, wyrazisty, a jednak wieloznaczny. Reżyser unika grzechu pustej rejestracji. Portret członków zespołu przypomina świetnie zmontowany, złożony z wybranych starannie scen i dialogów, wideoklip. Tylko w takiej formie, poprzez czarno – białe, kręcone z ręki zdjęcia mógł reżyser w swojej historii wyjść poza banał i opowiedzieć o członkach grupy coś istotnego.

„Miss HIV"
(w cyklu: Studio Teatralne Dwójki)
Autor: Maciej Kowalewski
Scenariusz TV i reżyseria: Krzysztof Czeczot
Wyk. Adam Woronowicz, Dorota Kolak, Katarzyna Warnke, Olga Bołądź, Anna Próchniak, Miłogost Reczek
Niedziela, 24 maja, godz. 22:55

Autor sztuki, Maciej Kowalewski zainspirowany odnalezioną w Internecie informacją o dorocznych wyborach Miss HIV/AIDS Stigma Free odbywających się w stolicy Botswany, napisał tekst na konkurs dramaturgiczny zorganizowany przez Krajowe Centrum do Spraw AIDS. I choć dramat Kowalewskiego nie został zakwalifikowany do finału konkursu ze względów merytorycznych (nie spełniał bowiem wymogów profilaktycznych"), i nie został zamieszczony w wydanej antologii tekstów konkursowych, to już w następnym roku znalazł się w antologii prezentującej najciekawsze dramaty polskie tego okresu. Prapremiera teatralna sztuki w reżyserii autora miała miejsce w 2005 roku w warszawskim klubie Le Madame. Natychmiast została okrzyknięta wydarzeniem teatru niezależnego w Polsce. Rok późnie spektakl trafił na scenę teatru komercyjnego. Na stałe zagościł w repertuarze Teatru Polonia, a w styczniu 2010 został przeniesiony na scenę Och-Teatru, gdzie był z sukcesemwystawiany przez kolejne cztery lata.
Akcja sztuki zainspirowana autentycznymi wyborami Miss HIV w Botswanie mogłaby rozgrywać się wszędzie. Konkurs opisany w sztuce ma formę rozrywkowego show. Reżyser Krzysztof Czeczot, w swej realizacji dobitnie akcentuje medialny charakter tego widowiska, z premedytacją obnażając kulisy telewizyjnego programu, w którym kamery widzą wszystko, bo wszystko jest tu na sprzedaż – prywatność, intymność, zagubienie i nieprzewidywalność zachowań bohaterek.
Kandydatki do tytułu Miss HIV poznajemy bezpośrednio przed finałową rozgrywką konkursową, którą transmituje telewizja. Imprezę prowadzi actor i konferansjer w jednym, przebierający się w coraz to dziwniejsze kostiumy. Jego zadaniem jest zrobienie wszystkiego, aby maksymalnie zwiększyć oglądalność. Podczas występu posunie się do prowokacji, manipulacji i obnażenia najbardziej skrytych tajemnic uczestniczek konkursu. Jednak i one zdają się rozumieć, że ta gra polega na zdobyciu aplauzu i uznania wielomilionowej publiczności. Każda z kandydatek ma swoją historię i swoje oczekiwania związane z ewentualnym zwycięstwem. Prawdziwe historie czterech kobiet – banalne, przerażające, zwyczajne czy szokujące poznajemy w pierwszej części sztuki. Część druga to konkursowy występ kandydatek, w którym zrobią wszystko, by zwycięsko wyjść z rywalizacji.
„Miss HIV" to sztuka przewrotna, miejscami bolesna, a przy tym nie pozbawiona ironii i czarnego humoru. Ukazuje problem HIV w sposób niecodzienny i nowatorski, daleki od dydaktyzmu i stereotypowych wyobrażeń.

„Roman Polański: Ścigany i pożądany"
Reż. Marina Zenovich
Poniedziałek, 25 maja, godz. 22.55

Nagrodzony w 2009 roku dwoma statuetkami Emmy dokument „Roman Polański: Ścigany i pożądany" to próba odpowiedzi na pytanie co tak naprawdę wydarzyło się w 1977 roku i dlaczego odnoszący spektakularne sukcesy reżyser Roman Polański, oskarżony o gwałt na 13-latce, uciekł przed amerykańskim wymiarem sprawiedliwości. W trakcie trwających pięć lat prac nad filmem reżyserka, Marina Zenovich, zdołała dotrzeć do najważniejszych osób związanych z głośnym procesem, w tym do samej ofiary gwałtu – Samanthy Gailey. Wywiady, które znalazły się w dokumencie, rzucają nowe światło na sprawę reżysera i dowodzą, że Polański mógł mieć rację, mówiąc, że uciekł ze Stanów, bo jego proces nie był bezstronny.

„C.K.O.D. 2 – Plan ewakuacji"
Sobota, 30 maja, godz. 00.00
reż. Piotr Szczepański

Reżyser, Piotr Szczepański, powraca po 10. latach do bohaterów swojego filmu „Generacja C. K. O. D." Okazuje się jednak, że jest to już zupełnie inny zespół, który swą muzykę gra w zupełnie innym kraju. Film opowiada o dalszym ciągu kariery łódzkiego zespołu, który zawojował w swoim czasie całą Polskę. Po dziesięciu latach pojawiło się wiele pytań i wątpliwości. Co dalej z zespołem? Jak działać, żeby odnaleźć się w nowej rzeczywistości? Jakie są granice dopuszczalnego kompromisu? Czy da się żyć z muzyki?
To opowieść o życiu w drodze, o tworzeniu muzyki i o wpływie, jaki ta muzyka wywarła na młodych kiedyś, i jaki wywiera do dziś. Czas zweryfikował wiele z młodzieńczych założeń. Niewykluczone, że to będzie ostatni film o Cool Kids Of Death, ponieważ według członków zespołu, reżyser miał spore szanse zarejestrować ich rozpad.