Program

28 września godz. 16:00 - Inauguracja Festiwalu

Sigitas Parulskis
MAŁŻEŃSKI RAJD DAKAR

Reżyseria: Piotr Dąbrowski
Obsada: Katarzyna Pakosińska oraz Mirosław Zbrojewicz
Produkcja: Fundacja I Love Stage
Komedia Małżeński Rajd Dakar to nowy spektakl Sigitasa Parulskisa (autora przebojowej Kobiety Pierwotnej). Tym razem twórca chce pokazać wszystkim parom, jak często pozbawione są sensu ich spory i zatargi. A robi to w sposób zabawny, błyskotliwy i pełen humoru. Małżeński Rajd Dakar to wypełniona genialnym żartem opowieść o zazdrości, miłości, zdenerwowaniu, rozdrażnieniu, zaufaniu, zniechęceniu i innych emocjach, które towarzyszą każdej parze w codziennym życiu. Przedstawiona jednak z przymrużeniem oka i w niecodziennej scenerii.

Jak skończy się afrykańska wyprawa Jolki i Fryderyka – czy ich miłość to tylko fatamorgana, czy łączące ich uczucie wyschło jak woda na pustyni, czy będzie to ostatnia podróż ich życia? Przekonacie się o tym już wkrótce!

13 października godz. 17:00 i 20:00

Eric Chappell
ZŁODZIEJ

Reżyseria: Cezary Żak
Obsada: Renata Dancewicz, Izabela Kuna, Cezary Żak, Rafał Królikowski, Leszek Lichota
Produkcja: Agencja Artystyczna Certus

ZŁODZIEJ to gwiazdorska obsada, inteligentna fabuła i przede wszystkim mnóstwo humoru. Dom za miastem, późny wieczór, gospodarze z przyjaciółmi wracają z przyjęcia. Na gorącym uczynku zostaje przyłapany złodziej. Ale nie jest to zwyczajny opryszek. To złodziej sympatyczny, zagrany brawurowo przez Cezarego Żaka. Złodziej, który przeszukując dom poznał najgłębsze tajemnice mieszkańców. Złodziej z fantazją, psycholog, który wywróci wzajemne relacje mieszkańców do góry nogami.

Świetna zabawa, błyskotliwe żarty, brawurowe zwroty akcji i zaskakujący finał.

14 listopada godz. 19:00

Paul Barz
KOLACJA NA CZTERY RĘCE

Reżyseria: Leszek Zduń
Obsada: Leszek Zduń, Przemysław Stippa i Rafał Odrobina
Produkcja: Studio Ars-Mica

Znakomita sztuka teatralna autorstwa niemieckiego pisarza, publicysty, historyka kultury i muzykologa, Paula Barza. Od chwili berlińskiej prapremiery w roku 1985 dzieło (org. Mögliche Begegnung) doczekało się przekładu na czternaście języków i kilkuset realizacji na całym świecie. Komedia przedstawia zdarzenie fikcyjne – spotkanie dwóch najwybitniejszych kompozytorów baroku: Jana Sebastiana Bacha i Jerzego Fryderyka Händla. W rzeczywistości muzycy nigdy się nie spotkali i to pomimo licznych prób nawiązania kontaktu, czynionych przez Bacha. Nad organizacją tytułowej kolacji w Hotelu Turyńskim w Lipsku czuwa Jan Krzysztof Schmidt, lokaj Händla, kopista jego nut i niespełniony kompozytor. Konfrontacja dwóch genialnych twórców ukazuje, jak bardzo różnią się ich niezwykłe osobowości. W zachowaniu Händla dominuje porywczość i gwiazdorska pewność siebie najlepiej opłacanego artysty świata. Przybyły na spotkanie Bach, skromny kantor lipskiego kościoła, jest wręcz sparaliżowany obecnością sławnego kolegi. Przy salonowym bywalcu i pupilu królewskiego dworu początkowo sprawia wrażenie onieśmielonego prowincjusza. Kolacja, rozpoczęta kurtuazyjną wymianą grzeczności, stopniowo przeradza się w dyskusję nad znaczeniem sztuki i pozycją artysty.

Konwencja przedstawienia przenosi akcję sztuki w czasy współczesne. Zestawienie realiów świata baroku z dzisiejszą rzeczywistością staje się z jednej strony dodatkowym źródłem humoru, z drugiej zaś - sprzyja eksponowaniu ponadczasowych treści ukrytych w dziele Barza. W spektaklu rozbrzmiewa muzyka Jana Sebastiana Bacha i Jerzego Fryderyka Händla. W odróżnieniu od dotychczasowych realizacji sztuki, wszystkie dzieła muzyczne wykonywane są na żywo, a to za sprawą powierzenia roli Schmidta pianiście. Rozwiązanie to pozwala uniknąć zwyczajowej imitacji gry na instrumencie i sprawia, że spektakl – łącząc elementy sztuki teatralnej i koncertu – niezwykle zyskuje na atrakcyjności.

5 grudnia godz. 17:00 i 20:00
Jaime Salom
INTRYGA („La Trama")

Reżyseria: Jan Englert
Produkcja: Teatr Kamienica i Beta Art.
Obsada: Joanna Koroniewska, Beata Ścibakówna, Szymon Bobrowski, Tomasz Stockinger, Zbigniew Zamachowski
Wielka miłość, zdrada, tajemnica, która nie może wyjść na jaw oraz zagadkowe morderstwo. Bogaty biznesmen stojący na progu bankructwa postanawia sfingować własną śmierć, zgarnąć pieniądze z polisy i zacząć nowe życie. Kto może wystawić fałszywy akt zgonu? Lekarz, który ma romans z żoną biznesmena. W zamian rekin finansjery obiecuje usunąć się w cień, a pan doktor będzie miał wolną drogę do poślubienia „wdowy". Żeby plan się powiódł, trzeba przygotować misterną intrygę...
Niestety nic nie jest takie, jakie na początku się wydaje. Nic nie idzie tak, jak powinno, kolejne postacie wprowadzają coraz to nowe zwroty akcji. Tajemnice, podejrzliwość, egoizm, hipokryzja, obłuda, ambicje, złość, zemsta i cynizm – wszystko to miesza się ze sobą, prowadząc do nieoczekiwanego zakończenia.

Uczty teatralne
20 października godz. 19:00
Yasmina Reza
BÓG MORDU

Reżyseria: Małgorzata Bogajewska
Opracowanie muzyczne: Rafał Kowalczyk
Obsada: Jolanta Fraszyńska, Cezary Pazura, Anna Dereszowska, Michał Żebrowski
Produkcja: Teatr 6. piętro

"Bóg mordu" to wybuchowa mieszanka błyskotliwego tekstu i brawurowej gry aktorskiej, które sprawiają, że z twarzy widzów od początku do końca przedstawienia nie schodzi uśmiech, ale z tyłu głowy pojawia się refleksja. To intrygujący portret różnorodnych damsko-męskich relacji i stosunków wewnątrzmałżeńskich oraz obraz współczesnego, wcale nieprostego, rodzicielstwa. To spektakl który najkrócej określić można jako "słodko-gorzką bombę emocjonalną". Wszystko rozpoczyna się od rozsądnej, wyważonej rozmowy dwóch par małżeńskich, które spotkały się by spisać oświadczenie o bójce swoich dzieci w parku. Jest niezwykle kurtuazyjnie i zabawnie, ale każde kolejne wypowiadane ze sceny słowo przybliża widzów do momentu w którym bohaterom opadną maski tolerancji i przyzwoitości, a swoje prawdziwe oblicze pokaże tytułowy "bóg mordu".
Na podstawie tekstu tej sztuki Roman Polański nakręcił swój głośny film "Rzeź".

30 października godz. 19:00
PREMIERA
Molière
SKĄPIEC
Reżyseria: Maciej Czapski
Obsada: Waldemar Obłoza, Dorota Zielińska, Bartłomiej Magdziarz, Tomasz Bednarek, Agata Sasinowska, Maciej Czapski oraz adepci Studia Teatralnego im. J. Woszczerowicza
Produkcja: Scena Teatralna Miasta Siedlce

„Skąpiec" Moliera to kolejna premiera Studia Teatralnego im. Jacka Woszczerowicza na deskach Sceny Teatralnej Miasta Siedlce. Tekst trzystuletni, „kanoniczny", wszak to lektura. O czym to jest?... O tym, że Harpagon (patron wszystkich skąpców, dusigroszów, groszorobów, wyrodnych ojców i raptusów), targany paranoją, kocha szkatułkę z pieniędzmi bardziej niż dzieci, że młodzi chcą się wyrwać spod bezdusznej kurateli, a życie domowników kręci się wokół pieniądza. A także o tym, czego zazwyczaj nie widać, bo na próby (poza ostatnią generalną) widzów się nie zaprasza. O tym, jak aktor wciela się w postać, jak się przekracza granicę między prywatnością a scenicznością, jak zespół zmaga się z przeciwnościami, jak powstaje spektakl. Taka jest forma tego przedstawienia – teatr w teatrze, ze sporą dawką improwizacji, z ukazaniem kolejnych etapów na drodze do premiery

10 listopada godz. 18:00
musical SKRZYPEK NA DACHU
Reżyseria: Zbigniew Czeski
Kierownictwo Muzyczne: Lucjan Jaworski
Choreografia: Henryk Rutkowski
Przygotowanie chóru: Włodzimierz Fruziński
Produkcja: Teatr Muzyczny w Lublinie

„Skrzypek na dachu" to jeden z najsłynniejszych musicali, którego fabułę oparto na prozie tworzącego w jidysz pisarza Szolema Alejchema. Osadzony w realiach carskiej Rosji sprzed wieku ukazuje codzienne życie mieszkańców Anatewki – i Żydów, i gojów. Głównymi postaciami są mleczarz Tewje, jego żona Gołda i ich młode córki. Ale w „Skrzypku na dachu", jak zresztą już na początku mówi sam mleczarz, są i inni. Piosenka „Gdybym był bogaczem", jedna z najbardziej rozpoznawalnych na całym świecie, jest sztandarowym utworem spektaklu. Nie mniej piękne i wzruszające są „To świt, to noc", „Kwiatku mój", czy też finałowa „Anatewka".

29 listopada godz. 18:00
Danuta Wałęsa, Piotr Adamowicz
DANUTA W.

Autorzy: Danuta Wałęsa, Piotr Adamowicz
Adaptacja i wykonanie: Krystyna Janda
Reżyseria: Janusz Zaorski
Produkcja: Teatr Polonia
PREMIERA W GDAŃSKU 11 PAŹDZIERNIKA 2012, W WARSZAWIE 12 PAŹDZIERNIKA 2012
Spektakl DANUTA W. powstał na kanwie książki Danuty Wałęsy Marzenia i tajemnice, opracowanej przez Piotra Adamowicza, wydanej przez Wydawnictwo Literackie z Krakowa. W odważnej i przejmującej autobiografii autorka opowiada o sobie, swojej rodzinie i burzliwej historii Polski ostatnich dekad. Mówi - jak zawsze naturalna i silna - zarówno o chwilach wspaniałych, jak i o cenie, którą przyszło za nie zapłacić. Opowiada światu swoją wersję wydarzeń. W roli Danuty Wałęsy zobaczymy Krystynę Jandę, która o swojej pracy nad tekstem i spektaklem mówi tak:
Ten spektakl i ta rola, z legendarnym przywódcą Solidarności i Prezydentem Polski w tle, to jedno w największych moich wyzwań życiowych, nie tylko zawodowych, ale także ludzkich i obywatelskich. Każdego dnia wyznania pani Danuty Wałęsowej budzą mój podziw i wzruszenie. Prostota i szczerość tych wypowiedzi zdumiewa i wywołuje szacunek. Wszystko to budzi ochotę, aby w ogóle historię Polski opowiedzieć od strony kobiet.

Mistrzowie Sceny
Koncerty i recitale wybitnych postaci polskiej sceny i estrady

25 października godz. 19:00
Alicja Majewska i Włodzimierz Korcz
„Z takich piosenek żyję"

22 listopada, godz. 19:00
recital Hanny Banaszak

11 grudnia godz. 17:00 i 20:00
Kabaret Moralnego Niepokoju
w najnowszym programie "Pogoda na suma"
skład: Magdalena Stużyńska, Robert Górski, Mikołaj Cieślak, Rafał Zbieć, Przemysław Borkowski oraz Orkiestra Moralnego Niepokoju

13 grudnia godz. 19:00
Gala zakończenia Festiwalu – koncert Marka Torzewskiego

Festiwal Dzieciom i Młodzieży
Produkcje Sceny Teatralnej Miasta Siedlce dedykowane dzieciom i młodzieży

5 października godz. 16:00 - Rodzinna Niedziela w Teatrze
Premiera spektaklu "Kopciuszek"
Scenariusz, reżyseria i choreografia: Iwona Maria Orzełowska
Wykonanie: Teatr Tańca Caro Dance
Produkcja: Centrum Kultury i Sztuki im. Andrzeja Meżeryckiego
Scena Teatralna Miasta Siedlce

Widowisko słowno – taneczne na podstawie baśni braci Grimm i Charles'a Perraulta „Kopciuszek". Spektakl to klasyczna, mądra opowieść skierowana głównie do najmłodszych widzów będąca propozycją teatralną dla całej rodziny.
Kopciuszek to historia pracowitej, dobrej i pięknej dziewczynki, która mieszka ze złą macochą i samolubnymi przyrodnimi siostrami. Te zazdrosne o jej urodę, każą wykonywać Kopciuszkowi najcięższe prace. Pewnego dnia dzięki pomocy swojej matki chrzestnej - dobrej wróżki, Kopciuszek uczestniczy w balu na królewskim dworze. Urzeczony jej niezwykłą urodą Książę, nie widzi poza nią świata. Szczęście nie trwa jednak długo. O północy Kopciuszek musi wrócić do domu, bo czar Wróżki pryśnie. Wymykając się z pałacu, gubi na schodach swój pantofelek. Książę nie mogąc zapomnieć o pięknej dziewczynie, która skradła jego serce rozpoczyna poszukiwania...

19 października godz. 16:00
Premiera spektaklu "Romeo i Julia"
Scenariusz, reżyseria i choreografia: Iwona Maria Orzełowska
Wykonanie: Teatr Tańca Caro Dance
Produkcja: Centrum Kultury i Sztuki im. Andrzeja Meżeryckiego
Scena Teatralna Miasta Siedlce

Fascynująca historia o miłości opowiedziana magicznym językiem tańca. "Romeo i Julia" to najbardziej znana tragedia miłosna świata i jedna z najczęściej wystawianych sztuk Szekspira. Romantyczna historia dwójki kochanków z Werony, pochodzących ze skłóconych ze sobą rodów Montecchich i Capulettich, niezmiennie zachwyca odbiorców i inspiruje kolejnych twórców z różnych dziedzin sztuki. Na deskach Sceny Teatralnej Miasta Siedlce tę ponadczasową historię przedstawią tancerze i aktorzy Teatru Tańca Caro Dance. Dużym atutem spektaklu będzie ciekawa scenografia, kostiumy z epoki, porywająca muzyka, ale przede wszystkim profesjonalny taniec i poruszająca gra aktorska.

9 listopada godz. 16:00 - Rodzinna Niedziela w Teatrze
premiera spektaklu "Jarmark bajek"
Reżyseria: Urszula Gotowicka
Obsada: Urszula Gotowicka oraz Adepci Teatru Dziecięcego Dramma-Mia
Produkcja: Centrum Kultury i Sztuki im. Andrzeja Meżeryckiego
Scena Teatralna Miasta Siedlce

Po "Tajemniczym Pokoju" Teatr Dziecięcy "Dramma Mia" przygotował widowisko złożone z wierszy znakomitych poetów polskich, m.in.: J.Brzechwy,A.Fredry, J. Kulmowej, A. Frączek, J. Papuzińskiej, D. Wawiłow, N. Usenko. Na oczach widzów mali aktorzy zamienią się w galerię fantastycznych postaci. Ogromną niespodzianką będzie dla milusińskich gigantyczny Smok animowany przez pokaźną grupę dzieci. Magii dopełni scenograficzna koncepcja i różnorodne style teatralne (teatr lalkowy, teatr czarny, teatr cieni, teatr przedmiotu, maska, multimedia) oraz lalki zbudowane m.in. przez młodych twórców z "Dramma Mia" z twórczo wykorzystanych odpadów. Wierszowane opowieści łączą prostą fabułę z elementami zabawy, oswajają z umownością teatru, z aktorskimi żartami i przebierankami. Teatralne czary, w których aż kipi od tańca, ruchu i piosenki będą się odbywać na bardzo młodej publiczności. Wierzymy, że i dorośli dadzą się zaczarować.

23 listopada godz. 16:00
"Dziadek do Orzechów"
Reżyseria i choreografia: Iwona Maria Orzełowska
Wykonanie: Teatr Tańca Caro Dance
Produkcja: Centrum Kultury i Sztuki im. Andrzeja Meżeryckiego
Scena Teatralna Miasta Siedlce

Znana baśń autorstwa E.T.A. Hoffmanna z muzyką Piotra Czajkowskiego w wykonaniu artystów Teatru Tańca Caro Dance, w reżyserii i choreografii Iwony Marii Orzełowskiej, zostanie wystawiona ponownie specjalnie dla mieszkańców naszego miasta i regionu. Ta ponadczasowa bajka, familijne przedstawienie, związane z tradycją bożonarodzeniową, porusza odwieczną tematykę walki dobra ze złem. Magię widowiska podkreśla przepiękna muzyka klasyczna brzmiąca nowocześnie między innymi porywający Walc Kwiatów – jeden z najpiękniejszych walców na świecie, Taniec żołnierzyków – ponadczasowy hit oraz urok bożonarodzeniowej scenografii, wszystko oprawione wspaniałym wykonaniem artystów związanych z Teatrem Tańca Caro Dance - Mistrzów Świata, wielokrotnych finalistów i laureatów programu You Can Dance - Po prostu tańcz!.

7 grudnia godz. 16:00
"Opowieść wigilijna"
Scenariusz, reżyseria i choreografia: Iwona Maria Orzełowska
Obsada: Teatr Tańca Caro Dance, Teatr Es, Chór Miasta Siedlce

„Opowieść Wigilijna" to wzruszająca historia przemiany skąpca w człowieka hojnego i dobrego dla innych, na podstawie znanego opowiadania Karola Dickensa, nawiązującego do Wigilii Bożego Narodzenia. Przed spotkaniem Duchów Bożego Narodzenia, Scrooge jest człowiekiem, dla którego pieniądze są najważniejsze, ale wówczas jego życie jest marne i nieszczęśliwe. Dopiero po wizycie dziwnych gości i refleksji nad swoim życiem, przekonuje się, że bogactwo nie daje radości, jeśli nie można się nim dzielić. Około 80 artystów na scenie, znakomita muzyka, ciekawa choreografia, bogactwo ruchu i obrazu gwarantują fascynujące widowisko z głębokim przesłaniem, opowiadające o tym co w życiu jest najważniejsze. Familijne widowisko dla całej rodziny, które trzeba zobaczyć!

Gospodarz festiwalu prezentuje

29 września godz. 19:00
"Wolę żyć!"
Reżyseria: Waldemar Koperkiewicz
Scenariusz: Waldemar Koperkiewicz i Robert Protasewicz
Wykonanie: Aktorzy Teatru Es
Produkcja: Centrum Kultury i Sztuki im. Andrzeja Meżeryckiego
Scena Teatralna Miasta Siedlce
Spektakl Teatru ES „Wolę żyć" powstał na motywach wstrząsającej książki Barbary Rosiek „Pamiętnik narkomanki". Celem spektaklu, jest uświadomienie młodym ludziom szkodliwości zażywania narkotyków oraz pokazanie jak wiele mogą stracić popadając w ten nałóg. Innym aspektem spektaklu jest uwrażliwianie nauczycieli i pedagogów na problem narkomanii który nie omija żadnej szkoły, pokazanie, że młodzi ludzie potrzebują dialogu a często spotykają się z obojętnością wychowawców, którzy udają, że ten problem ich nie dotyczy.

7 października godz. 19:00
"Za co giniemy"
Reżyseria: Waldemar Koperkiewicz, Robert Protasewicz
Muzyka: Waldemar Koperkiewicz
Wykonanie: Aktorzy Teatru Es
Produkcja: Centrum Kultury i Sztuki im. Andrzeja Meżeryckiego
Scena Teatralna Miasta Siedlce

Cała twórczość mało znanego, a genialnego pisarza Tomasza Gluzińskiego dotyczy bezradności przeciętnego człowieka wobec agresji mediów, polityki
i terroryzmu. Czasami jednak w człowieku rodzi się bunt wobec tej agresji i tak dzieje się to w twórczości Tomasza Gluzińskiego.
Ten bunt okazał się bardzo bliski młodym aktorom Teatru ES. Młodzież nie cierpi tzw. „ściemy" i błyskawicznie wychwytuje fałsz, obłudę, sztuczność, która codziennie wylewa się z ekranów naszych telewizorów i innych mediów
Wszystko to w twórczości poety byłoby dość oczywiste gdyby nie fakt, że nie jest artystą żyjącym wśród nas, lecz proroczo przewidział te zjawiska już w latach
60-tych,70-tych. Zmarł w 1986 roku. Jego twórczość jest ponadczasowa. Media
i polityka będą zawsze, dopóki istnieć będzie cywilizacja. I zawsze młodzież będzie się buntować przeciw zastanemu porządkowi.
Czy skutkiem tego buntu będzie lepszy świat? Trzeba mieć taką nadzieję.
Oby nie musieć za to ginąć. Zarówno fizycznie jak i moralnie.
W spektaklu „Za co giniemy" aktorzy próbują rozliczać polityków z niespełnianych obietnic, a media – z tego, że tak naprawdę wcale nie są niezależne. Liczy się pieniądz. Tekstem autora Teatr ES mówi też o pospolitej głupocie i braku odpowiedzialności. Jedną z form obrony jest - zdaniem autora - obcowanie ze sztuką, bo ona zawsze nas uwrażliwia i uszlachetnia. Dodatkowym atutem przedstawienia jest muzyka i piosenki podane w formie musicalowej.
W spektaklu wykorzystano fragmenty tekstów autorstwa Andrzeja Meżeryckiego
z przedstawienia „Bezstronny spis okoliczności"

15 października godz. 19:00
"WE ARE"
Reżyseria i choreografia: Jakub Mędrzycki
Obsada: Teatr Tańca Caro Dance

Spektakl "We Are" składa się z trzech części. Jego celem jest poruszenie tematów ponadczasowych, z którymi utożsamić sie może każdy z nas.
Pierwsza część Modern Freedom tańczona jest przez wchodzące w dorosły świat tancerki, które mają jeszcze nienaruszoną wrażliwość i nie są świadome przeszkód, jakie czekają je w przyszłości. Choreografia dotyczy wolności na różnych płaszczyznach - wolność myśli, słowa, czynu. Prezentacja nie odpowiada jednak na nurtujące młodych ludzi pytania związane z wolnością, lecz przedstawia problem w wielu różnych aspektach.
Differences to tytuł drugiej części spektaklu dotyczącej różnic międzyludzkich. Temat poruszony w choreografii zwraca uwagę, że fakt bycia człowiekiem przyćmiewa wszelkie odmienności. Treść ukazana jest w męskiej prezentacji solowej.
Finałowa część spektaklu nosi tytuł A Single Girl, World of Imagination. Opowiada ona o dwóch równoległych światach - świecie materialnym i świecie wyobraźni, który człowiek nosi w sobie jako jego prywatną wyspę, na którą może podróżować w każdej chwili. Część ta wykonywana jest przez cztery tancerki i trzech tancerzy. Przekaz zawarty w choreografiach dotyczy nas jako społeczeństwa, jak również każdego z osobna, stąd tytuł "WE ARE".

30 listopada godz. 19:00
"Comfy Zone"
Reżyseria i choreografia: Jakub Mędrzycki
Obsada: Teatr Tańca Caro Dance

Comfy Zone to spektakl taneczny mówiący o strefie komfortu człowieka. Ukazuje granicę, poza którą nieznana jest przyszłość, granicę, poza którą trudno jest się wydostać. To linia pomiędzy tym, co już osiągnęliśmy, a tym, o czym wciąż marzymy. Ta mydlana bańka zatraca nas w lenistwie i w nieefektywności. Każdy z nas boi się przekroczyć granicę komfortu, ponieważ nigdy nie jesteśmy w stanie przewidzieć, co odnajdziemy poza nią. Spektakl Comfy Zone nawiązuje również do naszego wpływu na komfort innych ludzi, poprzez naszą postawę i stosunek do drugiego człowieka. Zastanawiamy się, w jakim stopniu na co dzień jesteśmy sobą, a na ile staramy się sprostać czyimś oczekiwaniom. Fizyczna zawartość spektaklu to 7. tancerzy, którzy poruszają się w stylistyce tańca współczesnego eksperymentując z innymi formami ruchu. Reżyserem i choreografem spektaklu jest Jakub Mędrzycki - tancerz, student Akademii Artystycznej Codarts w Rotterdamie na kierunku taniec współczesny. Jakub Mędrzycki od początku swojej kariery związany jest z Teatrem Tańca Caro Dance działającym przy Centrum Kultury i Sztuki im. A. Meżeryckiego Scena Teatralna Miasta Siedlce. Widzom znany z takich spektakli jak m.in. Carmen, Romeo i Julia,Dziadek do Orzechów, Delta 12 czy Choreografia Fortepianu. W 2012 roku z sukcesem zaprezentował przed publicznością swój pierwszy autorski spektakl zatytułowany We Are, który wielokrotnie prezentowany był na deskach Sceny Teatralnej Miasta Siedce.