Program festiwalu

PROGRAM
25.05.2011 (środa)

g. 21:00 – Otwarcie festiwalu / spektakl „Babel” Teatru Formy na dachu CH Arkady Wrocławskie
"Babel" Teatr Formy: Spektakl dotyczy niezwykłego dzieła w historii architektury - wieży Babel. Według twórców biblijna budowla jest metaforyczną figurą odwołującą się do odwiecznego tematu komunikacji międzyludzkiej. Aktorzy na oczach widza budują gigantyczną wieżę, konstrukcję, po której się poruszają. Są to wyrwane motywy z życia różnych ludzi z zachowaniem nielinearnej narracji. - Myślę, że jest to metafora współczesnego człowieka. Spektakl dotyczy braku porozumienia i kontaktu, który często prowadzi do konfliktów.

26.05.2011 (czwartek)

g. 19:00 „CaffeLatte” Teatr Dada von Bzdulow /Gdaosk, Polska (Namiot/Wyspa Słodowa)
"Caffe Latte" Teatr Dada von Bzdulow: Spektakl o uwodzeniu poprzez tytułową Caffe Latte, napoju, który nie jest pobudzającą kawą, ani też zdrowym mlekiem. Jest to dialog tancerzy, muzyków, a nawet więcej: fascynacja sobą, uwodzenie się wzajemne tancerzy i muzyków to korzenie spektaklu, z którego wyrasta pieo, rozgałęzia się coraz bardziej, a wszystko na oczach uwodzonej widowni. Każde następne „kawowe" spotkanie z pewnością będzie niepowtarzalne i wyjątkowe.

g. 20:15 „KiVi Projekt” Klan Grus /Wrocław, Polska (Rynek)
"KiVi Projekt" Klan Grus: Przedstawienie powstało w wyniku potrzeby zrobienia czegoś nowego, czegoś świeżego i nieprzewidywalnego, ale przede wszystkim z chęci zaczarowania widza, podarowania mu pretekstu do wzbudzenia zapomnianych pokładów emocji. Emocji magicznej a jednocześnie subtelnej i ulotnej, wyrwanej z kontekstu brutalnej i przepełnionej agresywnym przekazem rzeczywistości. Magia KiVi polega na szczerości i autentyczności aktorów spektaklu, którzy wcielają się w abstrakcyjne charaktery swoich postaci.

g. 21:30 “Femina” Teatr A Part / Katowice, Polska (Wyspa Słodowa)
"Femina" Teatr A Part: Przedstawienie opowiada w metaforycznym skrócie historię jednego życia: od narodzin, przez doświadczenie życia, po śmierd. Jego bohaterką jest kobieta, jej codzienne namiętności, codzienna radośd i cierpienie. Drugim ważnym bohaterem spektaklu jest woda. To ona jest zaczynem życia, samym życiem, towarzyszem śmierci. Trzecim bohaterem spektaklu jest miłośd. Spektakl jest o zwyczajnym życiu, stąd też skomponowany jest jak komponuje się życie: momenty liryczne przeplatane są momentami grozy, miłośd, czułośd i ślady szczęścia kontrastują z bólem, trwogą i cierpieniem. Jest chwilami szokujący, chwilami wzruszający. Autorzy przedstawienia pragną, aby ten spektakl właśnie tak działał na widzów: uwrażliwiał, doskonalił i zmieniał.

27.05.2011 (piątek)

g.18:00 „Zmysły” Teatr A3 /Warszawa, Polska (Rynek, plac przy Katedrze św. Magdaleny)
"Zmysły" Teatr A3: Burza dźwięków, podgrywana na żywo muzyka razem z postaciami spektaklu: Śpiewającymi Uszami, Stepującymi Gałkami Ocznymi, czy Nosem z Gilem i machiną Ust Korali, Dłoomi żonglującymi słoniem - będą barwną, absurdalną i żywą tkanką miejskich działao. Aktorzy wpisują się w przestrzenie obiektu, nawiązują kontakt z widzem, intrygują przechodnia, wciągają go w interakcje. Spektakl jest mobilny, w formę wpisana jest zasada przemieszczania się przy zachowaniu wewnętrznej struktury wystąpieo kabaretowych, zapowiedzi i popisów solo.

g. 20:00 „Krimanchuli” Narodowy Teatr Pantomimy /Tbilisi, Gruzja (Namiot/Wyspa Słodowa)

g. 21:00 „Szczelina” Teatr Formy /Wrocław, Polska (PREMIERA) (Wyspa Słodowa)
"Szczelina" | Teatr InZhest i Teatr Formy: Projekt polsko-białoruski. Spektakl ruchu będący autorską wizją dotyczącą kondycji człowieka we współczesnym świecie. Szczelina to miejsce dzielące dwie przestrzenie, stany świadomości, w których znalazło się dwóch ludzi. Szczelina to okno na świat, swoiste panoptikum, wąski korytarz przez który człowiek spogląda na tą druga stronę. Tęskni za nią a jednocześnie nie może się do niej przedostad, gdyż jest pełen obaw i lęku. Jednocześnie narasta w nim ciekawośd i głębokie pragnienie zmiany. Widzowie są interaktywną częścią przestrzeni gry.

28.05.2011 (sobota)

g. 18:00 „Przedwczorajsze historie” Teatr MIMO/Warszawa, Polska (Rynek, plac przy Katedrze św.Magdaleny)
"Przedwczorajsze historie" Teatr MIMO: Spektakl jest próbą zachowania w pamięci fragmentów świata, który ocalał w większości jedynie na pożółkłych fotografiach. Aktorzy starają się ukazad atmosferę bezpowrotnie minionej epoki widzianej ich oczami a więc współczesnych jej twórców. Spektakl jest opowieścią o tych chwilach, które pomimo upływu lat nadal silnie tkwią w pamięci naszych bliskich a dzięki nim w nas samych. W takcie spektaklu będzie można będzie zobaczyd różne postaci, zdarzenia, sytuacje międzyludzkie a także wpływ zmieniającej się rzeczywistością na ich życie.

g. 19:30 „Lorca” Tantehorse /Praga, Czechy (Namiot/Wyspa Słodowa)
"Lorca" Tantehorse: Fabuła spektaklu opiera się na studiach historycznych powieści Iana Gibsona. Jest inspirowana przez związek Frederico Garcii Lorki i Salvadora Dali. Opowiada o przyjaźni tych dwóch artystów, która jest otoczona wieloma spekulacjami i błędnymi interpretacjami. Opisuje spojrzenie na kwestie związane z homoseksualizmem oraz jego pozycją w społeczeostwie. Spektakl jest wyrażony za pomocą środków języka ciała i teatru pantomimy.

g. 21:00 „Pandora” Teatr Formy/Wrocław, Polska (Wyspa Słodowa)
"Pandora" Teatr Formy: Spektakl ruchu, pantomimy i taoca będący efektem oryginalnej, owocnej współpracy aktorów z Polski i Niemiec. Jest to współczesna surrealna wizja człowieka żyjącego tu i teraz w Europie środkowej. Dotyczy losów młodych ludzi, którzy pozostawieni sami sobie, szukają drogi wyjścia ze swojej sytuacji zamknięcia. Rzecz w założeniu dzieje w jednym z miast na granicy Polski i Niemiec w koocu lat osiemdziesiątych. Młodzi Niemcy i Polacy zostaną umieszczeni w gigantycznej klatce. Podczas spektaklu będzie można obserwowad losy bohaterów poprzez ukazanie strzępków ich biografii oraz stany emocji, charaktery. Bohaterowie, chod mówią różnymi językami, to łączy ich wspólny los - sytuacja izolacji.

g. 21:30 „FinisTerrae” Teatr Continuo/Netolice, Czechy (Wyspa Słodowa)
„Finis Terrae" Teatr Continuo: Spektakl w sposób alegoryczny opowiada o podróży do wewnątrz siebie. Jest sugestywną wizualnie opowieścią o dwóch podróżach – kobiecej i męskiej, których kres wyznacza zarazem tytułowe kraoce świata. Podczas gdy mężczyźni wędrują po dalekich krajach, aby osiągnąd idealne cele, kobiety śnią o ich podróżach i miejscach, które zdobywają. Odbywają w ten sposób podróż introwertyczną, w głąb własnych wyobrażeo i fascynacji, ale także lęków. Spektakl jest tak skonstruowany, że nawet wobec nielogicznego ciągu wydarzeo zapada w pamięci na długo i zostawia wrażenie czegoś wyjątkowego, pod wieloma aspektami.

29.05.2011 (niedziela)

g. 17:00 „Fontanna Młodości” Teatr Formy/Wrocław, Polska (Rynek, plac przy Katedrze św.Magdaleny)
"Fontanna Młodości" Teatr Formy: Spektakl ruchu, oparty na twórczości malarskiej słynnego belgijskiego malarza, uważanego za czołowych przedstawicieli surrealizmu - Rene Magritte. "Fontanna młodości" - to zbiór, barwnych nie związanych ze sobą linearnie choreograficznych obrazów , stanowiących jednak całośd poprzez spójnośd formy i stylu. W spektaklu starano się uchwycid wątki, od których wyszedł Malarz, więc niejednoznacznośd przedmiotów i ich zastosowao, wieloznacznośd, niedopowiedzenie. Przedstawienie teatralne bawi i wzrusza, dostarczając niezapomnianych doznao estetycznych.

g. 20:00 „Powder Blue” YuriNagaoka/Japonia (Namiot/Wyspa Słodowa)

g. 21:30 „Salto Mortale” Teatr Strefa Ciszy/Poznao, Polska (Wyspa Słodowa)
"Salto Mortale" Teatr Strefa Ciszy: Czarny cyrk na sześd fortepianów i dwunastu aktorów to poruszające widowisko, zainspirowane niezwykłą historią z kooca II Wojny Światowej, kiedy to w niemieckim wówczas Szczecinie wojska sowieckie plądrując miasto zrabowały setki fortepianów, by wywieźd je do Związku Radzieckiego. Zgromadzone instrumenty ciągnęły się kilometrami wzdłuż torów kolejowych w oczekiwaniu na transport. SALTO MORTALE to opowieśd o niepamięci, o kondycji współczesnej cywilizacji wyrosłej na powojennej traumie i o historii, która jest dosłownie i w przenośni częścią naszego codziennego krajobrazu - często niechcianą, bolesną i zapominaną.