Program Festiwalu

Naszymi gośćmi będą:

- Derevo (Rosja) – jeden z najbardziej rozpoznawalnych i w pełni autorskich teatrów eksperymentalnych, od wielu lat łączący w swoich spektaklach sztukę mimu, clownady, tańca, elementy teatru butoh, eksplorujący warsztat aktora i język sceniczny; w Bytomiu zaprezentuje wznowiony po wielu latach piękny i niezwykle poetycki spektakl „Islands in the Stream"';
- Teatr Polski z Bielska-Białej i brawurowy spektakl „Królowa Margot. Wojna skończy się kiedyś" zrealizowany w tym zespole przez Wojciecha Farugę i stanowiący bezkompromisowa refleksję na temat świata targanego wojnami, niepokojami i niszczonego nietoleracją;
- Paper Cinema (Wielka Brytania) – oryginalny brytyjski zespół, który w koprodukcji z Battersea Art Centre zrealizował spektakl „The Paper Cinema's Odyssey" – klasyczne dzieło Homera żywiołowo opowiedziane za pomocą mistrzowskiej animacji lalkami oraz wykorzystania projekcji i wykonywanej na żywo muzyki; dzięki sprawności lalkarzy i projektowanym na ekran obrazom, opowieść o podróży Odyseusza nabiera tempa współczesnego thrillera;
- Teatr Polski im Arnolda Szyfmana w Warszawie, który zaprezentuje monodram „Szekspir Forever!" w reżyserii i mistrzowskim wykonaniu Andrzeja Seweryna interpretującego wybrane monologi z wybranych dzieł Szekspira, które układają się w fascynującą opowieść o literaturze, kulturze, ale też człowieku, widzianym w chwilach triumfu, zwątpienia i klęski;
- VerTeDance (Czechy) – uznany zespół taneczny, który w spektaklu „Corrections" podjął niezwykłe wyzwanie – tancerze tańczą nie poruszając się z miejsca – za sprawą, wyrafinowanej, zaskakującej choreografii wymagającej niewyobrażalnej wręcz precyzji i sprawności kreślą metaforę uwięzienia i ograniczeń;
- NIE (Norwegia) – międzynarodowy zespół z Norwegii, którego artyści w spektaklu „The End of Everything Ever" wykorzystując muzykę wywodzącą się z różnych tradycji opowiadają historię dziewczynki, która podczas II wojny światowej traci swoich najbliższych; spektakl będzie prezentowany w ramach finansowanego z funduszy EOG oraz środków krajowych projektu Sztuka/Poznanie/Działanie;
- Two Destination Language (Wielka Brytania) – młody brytyjski zespół, który stawiając na sceniczny minimalizm zrealizował intrygującą formalnie chociażby z powodu rozdarcia między dwoma językami – bułgarskim i angielskim – opowieść o ulotności ludzkiego życia, o codziennym balansowaniu na granicy życia i śmierci a także o bezsilności człowieka w zderzeniu nie tylko z losem, ale też bezdusznym systemem społecznym;
- Manolo Alcántara (Hiszpania) – hiszpański artysta, który na festiwalu zaprezentuje spektakl „Rudo" – dowód na to, że definicja sztuki cyrkowej jest znacznie bardziej pojemna niż mogłoby się wydawać; projekt, który sięgając po niesamowity kunszt graniczący z akrobacją stanowi uniwersalną metaforę syzyfowej walki człowieka o realizację własnych marzeń.
- Agrupacion Señor Serrano (Hiszpania) – oryginalny hiszpański zespół, który w swojej pracy łączy elementy techniki lalkarskiej, gry przedmiotem, multimedia i grę żywego planu, aby – jak w spektaklu „A House in Asia" – opowiadać o współczesnej kulturze, w której zaciera się granica miedzy rzeczywistością i obrazem oraz niebezpiecznie mieszają się obrazy rodem z mass mediów i prawdziwe życie.

Jak co roku, TEATROMANIA wkroczy w przestrzeń miasta, aby spotkać się i pozyskać nowych odbiorców sztuki teatru. Ważnym elementem programu TEATROMANII 2015 – tradycyjnie już – będą spektakle plenerowe:
- „Summit_2.0" – Teatr Ósmego Dnia (Poznań) – widowisko plenerowe zrealizowane przez legendarny już zespół, wykorzystujące ruchome obiekty i spektakularne projekcje, by opowiedzieć o współczesnym świecie i cynicznych mechanizmach wielkiej globalnej polityki;
- „Andante..." – Markeliñe (Hiszpania) – plenerowe przedstawienie baskijskiego teatru, którego twórcy sięgając po formę teatru ulicznego przywołują trudne karty historii Hiszpanii, prostymi środkami opowiadają o wojnie domowej, ale w ich spektaklu przegląda się historia wielu krajów i uniwersalne problemy ich mieszkańców – ofiar agresji i wojny;
- „Dream of the Shaman" – Stella Polaris (Norwegia) – widowisko plenerowe zespołu, który inspiruje się aktywnością artystyczną kultur mniejszościowych i archaicznych, cyrkiem oraz sztuką średniowiecza; spektakl zostanie zaprezentowany w ramach finansowanego z funduszy EOG oraz środków krajowych projektu Sztuka/Poznanie/Działanie; jego prezentacja zostanie poprzedzona warsztatami, których rezultatem będzie realizacja spektaklu plenerowego z udziałem młodzieży, który również zostanie zaprezentowany w ramach festiwalu;
- „TRANSITion" – PAN.OPTIKUM (Niemcy) – przedstawienie zespołu specjalizującego się w tworzeniu ogromnych widowisk plenerowych łączących teatr, muzykę oraz wspaniałe efekty pirotechniczne; spektakle grupy były prezentowane na najważniejszych festiwalach teatralnych w Europie oraz Ameryce Południowej; spektakl „BallGefühl" - był włączony do programu kulturalnego towarzyszącego Mistrzostwom Świata w piłce nożnej FIFA World Cup 2006; prezentacja spektaklu jest realizowana dzięki dofinansowaniu pozyskanemu ze środków Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej.

Przedstawione spektakle będą przykładem rozmaitych strategii twórczych, pokazem szerokiego wachlarza środków ekspresji, po które sięgają artyści teatru początku XXI wieku.