Weekendowe Polecenia Dziennika Teatralnego - Dolny Śląsk

Wrocław:

,,Kopciuszek / La Cenerentola" - reż. Irina Brook - Opera Wrocławska
20 maj - 19:00
21 maj - 18:00
Gioacchino Rossini jest niezaprzeczalnym królem bel canta. "Piękny śpiew" dający artystom możliwości zaprezentowania mistrzowskiego operowania głosem oraz popisowe arie głównych protagonistów to fundament wszystkich oper Rossiniego, od Cyrulika sewilskiego po Wilhelma Tella. Libretto opery Kopciuszek wywiedzione z bajki Charlesa Perraulta wprowadza widzów w świat klarownych podziałów na dobro i zło, a inscenizacja słynnej Iriny Brook przenosi odwieczny konflikt wartości na grunt współczesnych realiów. Całość, jak to u Rossiniego, zanurzona jest w morzu porywających melodii, co podkreśla komiczny, rozrywkowy charakter samego dzieła.
Materiały Opery Wrocławskiej

,,Mistrz i Małgorzata" - reż. Wojciech Kościelniak - Teatr Muzyczny Capitol
19 maj - 18:30
20 maj- 19:00
21 maj - 17:00
Akcja „Mistrza i Małgorzaty" zaczyna się w moskiewskim parku, na Patriarszych Prudach. Przypadkowo spotkany przez dwóch literatów cudzoziemiec okazuje się Szatanem we własnej osobie – dla jego rozmówców ta krótka znajomość będzie doświadczeniem tyleż nierealnym, co dotkliwie bolesnym. Nie minie też wiele czasu, a w zmęczonej, otępiałej komunistycznej Moskwie za sprawą wysłanników piekła zapanuje „kompletny zamęt". Bywają widać epoki, kiedy przybyły na ziemię diabeł jawi się jedynym sprawiedliwym.
Szatan w Moskwie podstawi ludziom lustro, w którym będą mogli się przejrzeć, obnaży bez litości ich najgorsze przywary: chciwość, pychę, żądzę władzy, fałsz i zdradę, ale też przypomni, że istnieje siła potężniejsza od zła i nienawiści – prawdziwa, wierna, wieczna miłość. Taka miłość, która czyni ludzi zdolnymi do wyrzeczeń, szaleństwa w imię uczucia, odwagi wbrew wszystkiemu, taka, która połączyła Małgorzatę i Mistrza.
Materiały Teatru Muzycznego Capitol

Impro-Musical: ".................." - Teatr Muzyczny Capitol
20 maj - 16:00
To żywiołowa komedia, improwizowane piosenki, świetna zabawa z widzami. To szansa na zobaczenie na żywo całego procesu twórczego od samego początku, od pierwszej myśli, do ostatecznego efektu – dialogów i scen.
Puste miejsce w tytule jest zaproszeniem publiczności do współtworzenia spektaklu. Gramy według sugestii i życzeń widzów, i to także widzowie, po obejrzeniu przedstawienia, nadają mu tytuł.
Bez scenariusza, bez wcześniejszych przygotowań postaci – powstaje dynamiczny, komediowy spektakl. Improwizowane są także piosenki: muzyka i tekst.
Wszystko, co zobaczą widzowie, każdego wieczoru będzie inne, zagrane jednocześnie pierwszy i ostatni raz. Improwizowanych scen nie da się bowiem powtórzyć.
Materiały Teatru Muzycznego Capitol

,,Odd i Luna" - reż. Przemysław Jaszczak - Wrocławski Teatr Lalek
20 maj - 13:00
21 maj - 13:00
Odd ma prawie siedem lat. Siedem lat, odkąd jego głowa jest... jajkiem. Odd bardzo się o nią boi. Bo co, jeśli spadnie na niego lampa? Albo potknie się, idąc w nocy do toalety? Jego życie jest trudne – wciąż musi na siebie uważać. Pewnego dnia spotyka w lesie dziwną dziewczynkę w przebraniu pszczoły. Od tej chwili jego los zupełnie się odmieni.
Ciemnoskóra Luna jest bardzo nieśmiała. Czuje, że wygląda inaczej niż ludzie dookoła. Boi się, że dzieci będą wytykać ją palcami i dlatego rzadko wychodzi z domu. Pewnej nocy dostrzega za oknem latającą rybę. Dziewczynka domyśla się, że tajemniczy gość zgubił drogę do swojego domu. Chciałaby pomóc rybie, ale jak to zrobić, gdy ta wypowiada tylko pojedyncze, niezrozumiałe słowa?
Odd i Luna czują się samotni i nieakceptowani przez otoczenie. Codziennie rozmawiają z księżycem i czekają, aż w ich życiu coś się zmieni. Dopiero spotkanie z Innym pozwoli im uwierzyć w siebie i otworzyć na świat. I nie będzie to kwestia magii czy czarów, a jedynie – serca.
Przemysław Jaszczak, młody reżyser z bogatym teatralnym doświadczeniem, postanowił połączyć w jednym przedstawieniu dwie norweskie opowieści Lisy Aisato, nie wiążąc ich jednak fabularnie. Powstał baśniowy spektakl z minimalną liczbą słów, oparty na obrazie, opowiadający o inności i poszukiwaniu przyjaźni oraz własnego miejsca w świecie.
Materiały Wrocławskiego Teatru Lalek

,,Czego nie widać" - reż. Marcin Sławiński - Teatr Polski we Wrocławiu
19 maj - godz. 19:00 (Scena Kameralna)
Opowiada ona o perypetiach prowincjonalnego zespołu teatralnego, który przygotowuje się do premiery spektaklu pod tytułem Co widać. Widz staje się świadkiem przezabawnych perypetii aktorów, którzy zamiast tego, „co widać", ukazują bardziej obraz tego, „czego nie widać" lub „czego nie powinno być widać" w premierowym przedstawieniu. Prywatne relacje reżysera, jego asystentki, inspicjenta i aktorów przekładają się znacząco na efekt ich prac na scenie i prowadzą do całej masy gagów, animozji i nieporozumień. Katastrofa goni katastrofę, a misterna konstrukcja sztuki raz po raz chwieje się w posadach.
Materiały Teatru Polskiego

,,Jest tak, jak wam się wydaje!" - reż. Gianluca Iumiento - Teatr Polski we Wrocławiu
20 maj - godz. 19:00 (Scena im. J. Grzegorzewskiego)
21 maj - godz. 17:00 (Scena im. J. Grzegorzewskiego)
W przedstawieniu z Wrocławia akcja sztuki rozgrywa się w niedalekiej przyszłości w społeczeństwie pozornie faszystowskim, ale bez konkretnych odniesień do jakiegokolwiek dzisiejszego miejsca, w małym miasteczku w słowiańskim kraju owładniętym wojną z tyranem-najeźdźcą. Z jednej strony jest to konfrontacja mieszkańców małej społeczności z obcymi uciekinierami wojennymi z sąsiedniego kraju; z drugiej – próba znalezienia dyplomatycznego rozwiązania konfliktu. Zainspirowany Dogville Larsa von Triera i Opowieścią podręcznej Margaret Atwood spektakl tworzy dystopijne dochodzenie w sprawie populizmu, prowincjonalizmu i zbiorowego strachu przed wszystkim, co inne. Mamy do czynienia ze sztuką hybrydową, która łączy różne style teatralne, począwszy od hiperrealistycznego, a skończywszy na absurdalnym i abstrakcyjnym. W obsadzie poza aktorami Teatru Polskiego we Wrocławiu (będącymi tu mieszkańcami miasteczka) znalazło się gościnnie czworo Ukraińców.
Materiały Teatru Polskiego

,,Woda w usta" - reż. Lena Frankiewicz - Wrocławski Teatr Współczesny
20 maj - godz. 19:15
21 maj - godz. 18:15
Woda w usta rozpoczyna się energetycznym, transowym tańcem kilku osób na wypełniającej scenę piaszczystej wyspie. Główna bohaterka spektaklu, Viola (Lina Wosik), trafiła tam z nieznanych przyczyn. Śledzimy jej opowieść, w której sceny realistyczne, wspomnienia z domu rodzinnego, przeplatają się z baśniowymi. Poruszająca choreografia, światło i muzyka budują zalaną słońcem, nieco oniryczną przestrzeń, w której nie wiadomo, co jest prawdą, a co fikcją.
Materiały Wrocławskiego Teatru Współczesnego

,,Powiedz TAK!" - reż. Wojciech Dąbrowski - Wrocławski Teatr Komedia
19 maj - godz. 19:00 (Spektakl przedpremierowy)
20 maj - godz. 19:00 (Spektakl przedpremierowy)
21 maj - godz. 18:00 (Premiera)
Całkowicie przytłoczeni organizacją swojego ślubu Valerie i Stefan postanawiają zwrócić się do specjalisty. Brayan Craig, słynny paryski organizator ślubów, przybywa z pomocą do ich małego mieszkania na przedmieściach.
Czy spotkanie dwóch światów i trzech naprawdę różnych charakterów, sprawi, że to będzie najszczęśliwszy dzień w ich życiu?
Materiały Wrocławskiego Teatru Komedia

Opole:

,,Pół na pół" - reż. Adam Biernacki - Teatr im. Jana Kochanowskiego w Opolu
19 maj - godz. 19:00
20 maj - godz. 19:00
21 maj - godz. 18:00
Noc pełna pytań i wątpliwości. Karol jest wyczerpany opieką nad schorowaną matką i marzy o dalekiej podróży. Jego brat Jan czeka na spadek, który pozwoli mu uwolnić się od problemów finansowych. Dopóki żyje ich matka, realizacja życiowych planów i marzeń obu braci stoi pod znakiem zapytania.
„Pół na pół" to dramat w komediowym przebraniu, czarna komedia o sile pragnień, braterskiej więzi i życiowych kłopotach. Skomplikowana historia relacji między braćmi i matką jest tu opowiedziana w sposób zabawny, ale jednocześnie zmuszający do refleksji.
Jak skończy się ta noc?
Materiały Teatru im. Jana Kochanowskiego w Opolu

,,Troja. Wojny nie będzie!" - reż. Anna Wieczorek - Opolski Teatr Lalki i Aktora
19 maj - godz. 9:00 | godz. 11:30
20 maj - godz. 17:00
Kasandra – główna bohaterka dramatu – przywołuje kolejnych bohaterów mitu trojańskiego (m.in. Helenę, Menelaosa, Agamemnona, Achillesa, Priama, Hekabe), chcąc rozliczyć ich z tego co zrobili, by uniknąć wojny. Próbuje opowiedzieć, jak było naprawdę. Ale co dziś znaczy prawda i kto decyduje, co nią jest? Jak o wojnie opowiadać? Czy język antycznego eposu jest wystarczający? Czy „piękno wojny", o którym pisze Homer, zasługuje jeszcze na uwagę?
Kasandra to przedstawicielka młodego pokolenia, które musi mierzyć się z coraz trudniejszymi doświadczeniami: pandemii, wybuchu wojny w Ukrainie, postępującą katastrofą klimatyczną. Ale nie chce biernie przyglądać się temu, jak świat płonie, albo udawać, że tego pożaru nie widzi. Chce zapobiec katastrofie. W swoim dążeniu do znalezienia rozwiązania jest jednak osamotniona. Starsze pokolenie nie rozumie jej buntu wobec bierności, a pozostali obserwatorzy i wrogowie tylko się temu przyglądają i czekają na odpowiedni moment, by wykorzystać ten „chocholi taniec", w którym Troja utknęła.
Materiały Opolskiego Teatru Lalki i Aktora

Wałbrzych:

,,DAISY" - reż. Konrad Imiela - Teatr Dramatyczny im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu
19 maj - godz. 19:00
20 maj - godz. 19:00
21 maj - godz. 18:00
Musical o Daisy jest o wielkiej osobie oraz o wielkiej historii, na której tle toczyło się jej niebanalne życie. Jest też o cierpieniu i nadziei, ale przede wszystkim o świecie, do którego już nie ma powrotu. Arystokracja, bale i podróże salonką są przebrzmiałym echem dawnego świata – patrzymy na nie z zazdrością, często też z ludową wyższością. Ale to w tamtym świecie pielęgnowano humanistyczne wartości – litość, wdzięczność, współczucie, których dziś brakuje. Księżna Daisy ponad wszystkimi perypetiami reprezentuje właśnie dobro – to była jej supermoc i takiej bohaterki dzisiaj nam potrzeba.
Materiały Teatru Dramatycznego im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu

,,Doktor Dolittle i Jego Zwierzęta" - reż. Katarzyna Hora - Teatr Lalki i Aktora w Wałbrzychu
19 maj - godz. 9:30
21 maj - godz. 12:30
Tytułowy Doktor Dolittle, zamiast ludzi zaczyna leczyć zwierzęta, ponieważ zna ich język i potrzeby – bez względu na to, czy jest to koń, czy krokodyl – dogaduje się z nimi, jak nikt inny. Jako wybitny „weterynarz" znany na całym świecie, wyrusza do odległej Afryki, ogarniętej epidemią małpiej zarazy. W tej międzynarodowej misji towarzyszą mu jego zwierzęta: pies Jip, świnia Geb-Geb, małpa Czi-Czi i papuga Polinezja.
Wrażliwy wśród niewrażliwych, empatyczny, pomocny i zwracający uwagę na tych, na których zazwyczaj nikt uwagi nie zwraca. To opowieść o człowieku, który pokona wszystkie przeszkody nie dlatego, że jest niezwykle silny i niepokonany, ale dlatego, że nigdy nie jest sam.
To opowieść o porozumieniu i jego braku, o prowadzeniu dialogu i uważności na innych. Wyjątkowość Doktora Dolittle nie polega na jego umiejętności rozmowy ze zwierzętami, tylko na umiejętności prawdziwego słuchania.
Materiały Teatru Lalki i Aktora w Wałbrzychu

Legnica:

,,Ożenek" - reż. Piotr Cieplak - Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy
19 maj - godz. 10:30 (Scena Gadzickiego)
Klasyczna i nadal zabawna komedia przeniesiona z prowincjonalnego dziewiętnastowiecznego salonu do równie prowincjonalnego współczesnego biura matrymonialnego. Parada samotnych dziwaków, którzy bezskutecznie poszukują miłości, nie umiejąc się zdobyć na odwagę, by po nią sięgnąć.
Materiały Teatru im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy

,,Zapowiada się ładny dzień" - reż. Magda Skiba - Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy
20 maj - godz. 19:00 (Scena na Strychu)
Trzecie spotkanie dwóch niezwykłych osobowości artystycznych: aktorki Joanny Gonschorek i poetki Anny Podczaszy – po monodramie Joanny (2002) i spektaklu Spójrz na nią – pieśniodramat u Modrzejewskiej (2019). Tym razem w tekście napisanym specjalnie dla Joanny Gonschorek Anna Podczaszy zmaga się z tematem, który był, jest lub będzie bliski każdemu z nas: opowiada o śmiertelnej chorobie i żegnaniu się z życiem. Łącząc powagę z dyskretnym humorem, a perspektywę codzienności z metafizyką artystki pod kierunkiem reżyserki Magdy Skiby ukazują nasz stosunek do śmierci, odchodzenia, ostatecznego pożegnania z najbliższymi – dziś traktowanych jako temat tabu, spychanych w sferę milczenia, a przecież będących nieuchronnym i naturalnym etapem egzystencji, nieodłącznym od ludzkiego świata.
Spektakl, w którym poetycki język i powaga poruszanej materii składają się w atrakcyjną scenicznie całość z intrygującą muzyką i pobudzającymi wyobraźnię projekcjami.
Materiały Teatru im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy