Zaproszenie na warsztaty

Serdecznie zapraszamy na BalletOFFFestival, który odbędzie się w Nowohuckim Centrum Kultury w dniach 13-15 listopada 2015 roku!

W programie: spektakle, rezydencje, warsztaty oraz wydarzenia towarzyszące.

Tegoroczna edycja Festiwalu kontynuować będzie ideę zawartą w tytułowej formule. W głównym nurcie wydarzenia znajdą się propozycje wykraczające poza klasyczny wizerunek tańca, eksplorując nowe myślenie o kompozycji, formie i estetyce. Szczególnym wydarzeniem tegorocznej odsłony będzie wieczór poświęcony Teatrowi Tańca DF, który w tym roku obchodzi swoje 25-lecie! Z tej okazji zespół przygotował premierę pt. ,,ΕIΜΑI ΜΕΤΑΞΎ" we współpracy z gośćmi z Grecji. Na otwarcie Festiwalu wystąpi Grupa Wokół Centrum z premierowym spektaklem w choreografii Agaty Moląg (Syrek). Nowością, mającą na stałe wzbogacić Festiwal, będą trzydniowe intensywne warsztaty z polskimi i zagranicznymi pedagogami adresowane nie tylko do osób zaawansowanych w technice tańca współczesnego, ale także do początkujących. Ostatni wieczór zostanie poświęcony rezydentom Krakowskiego Centrum Choreograficznego.

WARSZTATY W RAMACH FESTIWALU POPROWADZĄ:
KAROLINA KROCZAK, TOMEK POMERSBACH ORAZ BRUNO CAVERNA
TRZY dni tańca!
13, 14, 15 listopada 2015 r.

TRZECH pedagogów
Karolina Kroczak, Tomek Pomersbach, Bruno Caverna

TRZY poziomy zaawansowania!
początkujący (NOWOŚĆ!)
średniozaawansowany
zaawansowany

Na warsztaty zapraszamy osoby powyżej 16 roku życia!

 

BRUNO CAVERNA
WARSZTAT: BECOMING ANIMAL
Bruno Caverna urodził się w Rio de Janeiro, a w Europie działa od roku 2000. Jego działalność artystyczna bazuje na fascynacji ruchem ludzkiego ciała, posiadającym ogromny ukryty potencjał, który należy odkryć i uzewnętrznić. W wieku 10 lat rozpoczął naukę Capoeiry, dzięki której uzyskał potem pracę jako akrobata w cyrku w roku 1993. Rok później Bruno „zachłysnął" się tańcem współczesnym. Moment ten stał się punktem zwrotnym w jego rozwoju zawodowym. Zrozumiał bowiem, że to właśnie taniec był brakującym ogniwem w jego życiu. Przez ostatnie 20 lat Bruno poświęcił się w całości integracji swoich wizji artystycznych i wiedzy tanecznej z różnych technik, takich jak Capoeira, taniec współczesny, improwizacja kontaktowa, Qigong czy Russian Systema, łącząc ich elementy i tworząc z nich swój własny język taneczny. Jego podejście do ruchu jest rozwijane w dużej mierze poprzez dochodzenie do głosu pierwotnego instynktu percepcji przestrzennej, na równi z nauką i badaniami nad przepływem wody. Płyn-ciało oraz Gra-Walka to obecnie jego główne nurty wszelkich analiz. Choć te dwie linie różnią się w swojej ekspresji i ruchomości, to jednak obie są ze sobą ściśle powiązane jako bezkształtna forma sztuki.

Becoming Animal stanowi rodzaj tańca współczesnego, składającego się z dwóch splecionych ze sobą segmentów: gry-walki i pracy w parterze. Obserwując zachowania zwierząt żyjących na pustyni, odkryłem ich ogromną wytrzymałość fizyczną i wewnętrzny spokój, które ujawniają się w sytuacjach kryzysowych i które bardzo mnie zafascynowały. Wydaje się, że zwierzęta te nie posiadają żadnej koncepcji samych siebie i przez to właśnie nie wyrażają żadnych emocji, które nie byłyby w pełni prawdziwe i trafne. Jako kontrast do oklepanych schematów przedstawiam zestaw nowych idei, ruchów i technik tanecznych, bazujących na znanym już gruncie. Głównym celem Becoming Animal jest doprowadzenie uczestników warsztatów do bezpiecznego odkrywania niezbadanych przez nich jeszcze terytoriów. Wszelkie ramy koncepcyjne tworzą ograniczenia w przepływie informacji między ciałem, a umysłem, a formowane schematy mogą być realizowane jedynie w ramach znajomych już idei i wierzeń. Podczas warsztatów umysł obciążony schematami zostanie przebudowany. Do głosu dojdzie inteligencja pierwotna, która drzemie we wnętrzu większości z nas. Procesy myślowe zostaną użyte jako środek do odnalezienia naszej wewnętrznej wrażliwości, która jest ukryta za schematami, które narzucają limity intelektualnym aspektom naszego umysłu. Ma to na celu zachęcić do zmiany sposobu myślenia, pogrążając się w stan ciągłej niewiedzy i paradoksów, będących najbezpieczniejszym sposobem odnajdowania się w czymś nowym, nieznanym, bez zbędnych uprzedzeń. Pomimo, że niewiedza jest „źródłem" wiedzy i wszelakiej twórczości, jest ona niestety wciąż zbyt mało znaczącą postawą w poznawaniu naszej kultury. Przemiana w Zwierzę wymaga nie tylko silnego organizmu, który będzie radził sobie z wyzwaniami związanymi z dużym wysiłkiem fizycznym, ale również trwałej zmiany postawy, otwartości na inne ukierunkowania i programy.

TOMEK POMERSBACH
WARSZTAT: TANIEC WSPÓŁCZESNY
Tancerz i pedagog, trochę choreograf. Wychowanek wielu nauczycieli i choreografów, posiadacz certyfikatu edukacji wyższej uzyskanego na London Contemporary Dance School, w latach 2010-2013 tancerz Polskiego Teatru Tańca w Poznaniu, a od roku 2014 tancerz niezależny. Na stałe współpracuje z Pink Mama Theatre, z siedzibą w szwajcarskim Bernie. W trakcie swojej tanecznej edukacji i działalności zawodowej miał możliwość zetknięcia się z wieloma technikami tańca i różnymi metodami ich nauczania. Obecnie czerpie z tych doświadczeń we własnej praktyce pedagogicznej, którą uważa za otwartą i wciąż zmieniającą się. Wielbiciel powietrza w stawach, obrazów mentalnych oraz groove'u. Nieustająco w dialogu z własnym ciałem.

WARSZTAT TAŃCA WSPÓŁCZESNEGO Zasadniczym tematem warsztatów będzie świadoma praca z podłogą, która stanowi naturalne oparcie dla ciała. Będziemy w tym celu wykorzystywać obraz ciała topniejącego, lejącego się i 'słabnącego'. Pozwoli nam to pozbyć się niepotrzebnych napięć mięśniowych i wspomóc ruchomość stawów. Zajęcia będą obejmowały krótkie frazy ruchowe w parterze i w pionie oraz fragmenty choreografii.

KAROLINA KROCZAK
WARSZTAT: TANIEC WSPÓŁCZESNY PRZEZ ZADANIA
,,Od 2002 jestem nauczycielem tańca współczesnego i pokrewnych form ruchowych. Pracuję także jako tancerz i choreograf. Od zawsze fascynowała mnie świadomość ciała, organiczność i funkcjonalność ruchu. Podstawową zasadą jakiej szukam w tańcu jest sprawność, aktywność i uważność. Interesuje mnie improwizacja, jako metoda ucząca zarówno dyscypliny jak i poszukiwania wolności w ruchu. Skończyłam także studia z zakresu antropologii kultury, wiedza ta bezpośrednio wpłynęła na moje pojmowania ruchu i tańca. Taniec to dla mnie forma komunikacji, która objawia się między Ja a Ty. Partnerem jest nie tylko osoba stojąca obok, lub ta, z którą utrzymuje kontakt fizyczny, ale także widz. W tańcu inspirują mnie relacje: praca z drugą osobą, bądź wobec niej poszerza i pogłębia doświadczenie ruchowe."

TANIEC WSPÓŁCZESNY PRZEZ ZADANIA ,,Warsztat tańca współczesnego, na których metodą doskonalenia techniki i choreografii będzie praca przez zadania i praca z partnerem. Interesuje mnie to, jak obecność drugiej osoby/partnera/widza wpływa na ruch? Ta metodą chcę uzyskać od osób uczących się maksymalną jakość ruchu, funkcjonalną motorykę i pełne zaangażowanie systemu umysł-ciało. Ważnym dla mnie narzędziem jest wyobraźnia, która umożliwia tańczenie "poprzez siebie" zamiast zwykłego powtarzania ruchu Ciało rozwija się samodzielnie szukając rozwiązania dla określonego przeze mnie zadania i uwzględniając moje wskazówki w trakcie wykonania. Zasada jest prosta: punktem wyjścia dla każdego uczestnika są jego własne możliwości, a celem: ich zwiększenie. Warsztat obejmuję pracę nad świadomością ciała i jego poszczególnych części w ruchu (głowa, miednica, ręce, nogi), płynnością ruchu, zrozumieniem zasady jego przepływu, dynamiką, aktywowaniem centrum i świadomym używaniem ciężaru ciała. Koncentruje się także na poszerzeniu zakresów ruchu i zwiększeniu możliwości motorycznych każdego z uczestników. Każda lekcja zawiera elementy pracy z partnerem, pracę nad techniką i motoryką ruchu poprzez zadania, kombinacje, frazy choreograficzne".

(-)
Materiał Organizatora
24 października 2015